후안 마요르가 작 <하멜린> ‘해설자’ 역할창조연구

Abstract

후안 마요르가(Juan Mayorga)의 <하멜린>은 동화 ‘피리 부는 사나이’와 스페인에서 실제로 일어났던 아동 성추행 사건에서 영감을 얻은 작품이다. 이 희곡은 중심 사건에 집중하여 그것을 풀어나가기 보다는 파생되는 다른 문제들, 혹은 그 이면을 드러내며 사회적 문제를 제시하고, 관객의 이성적 성찰과 사유를 촉구한다. 이것 은 <하멜린>에 드러나는 포스트 서사극의 대표적인 특징 중 하나이다. <하멜린>을 포스트 서사극으로 바라본 선행연구는 있지만, 이 작품의 대표적 포스트 서사적 인물인 ‘해설자’를 중심으로 진행한 연구는 전무하다. 그 렇기에 본고는 <하멜린>을 포스트 서사극으로 규정하고, 실제 프로덕션 과정을 통해 포스트 서사극 캐릭터인 ‘해설자’의 역할창조 방법을 제시하고자 한다. 먼저 포스트 서사극에 대한 선행연구를 기반으로, <하멜린>에 나타나는 포스트 서사극의 특징을 세 가지로 도출할 수 있었다. ‘1. 관객의 적극적 관극을 촉구하는 비선형적 극 구조’, ‘2. 미시서사를 기반으로 하는 사적 차원의 사회 문제 제기’, ‘3. 몰입과 생소화의 공존을 도모하는 해설자’가 그것이다. 그런데 <하멜린>의 해설자 는 기존의 서사극 해설자보다 다양한 역할과 기능을 수행한다. 이에 연구자는 기존의 연기적 틀을 벗어나 면밀 한 분석이 가능한 ‘마이클 커비의 연기/비 연기(On Acting And Not-Acting)’ 이론을 활용하여, 해설자의 다양한 기능에 대한 분석 및 급격한 역할 전환의 이론적 토대를 확인하고 역할창조 과정에 적용할 수 있었다. 해설자의 주요한 특징인 생소화 효과를 통해 관객의 비판의식을 강화하기 위해 게스투스를 네 가지로 구축하 였다. 장면 전환, 아이컨택, 손가락 제스처, 촬영이 그것이다. 궁극적으로 본고는 포스트 서사극으로서의 <하멜린>의 특징을 파악하고 실제 프로덕션 과정을 통해 포스트 서사극의 역할창조 방법을 제시하고자 한다.