동시대 포용적 퍼포먼스의 접근성 확장 양상 : <Disabled Theater>(2014)와 <Gala>(2020)을 중심으로

Abstract

본 연구는 장애를 단순히 타자화하는 재현을 넘어, 예술이라는 미니멀한 조건 속에서 장애의 물질성을 공연의 비텍스트 소재로 다루며 이를 미학적/비미학적으로 탐구하는 동시대 포용적 퍼포먼스에 주목하고, 이에 ‘비가시적 접근성’이라는 개념을 도입하여, 접근성을 보다 확장된 관점으로 재정의하고자 하였다. ‘비가시적 접근성’이란 물리적 편의 제공을 넘어, 무대 위에서 드러나는 장애의 물질성을 관객이 직접 사유하도록 유도함으로써, 관객 스스로 관객-장애 간의 관계를 재구성하고, 차별적 인식이나 고정관념 등 인식적·사회적 장벽을 해체하려는 수행적 ‘시도’를 포함하는 접근 가능성을 의미한다. 먼저, 본 연구는 디자인 분야에서 대두된 장애 포용 개념들의 변천 양상을 검토하여, 그 핵심에 ‘접근성’이 자리하고 있음을 확인하고, 기존 논의가 물리적 접근성에 머물러 있다는 한계에 대하여 논의하였다. 둘째, 장애는 신체 내부 요인과 외부 환경이 상호작용을 통해 형성되므로, 접근성에 대한 논의 역시 이 두 요인이 교차하는 지점에서 발생하는 비가시적 차원의 장벽까지 포괄하는 방식으로 확장될 필요가 있음을 주지하였다. 셋째, 본 연구는 ‘비가시적 접근성’개념을 심화시키기 위한 이론적 기반으로서 ‘배리어컨셔스’ 개념에 관해 살펴보았다. 배리어컨셔스란 장애(혹은 장벽)을 있는 그대로 ‘인식’하려는 ‘시도’를 중점으로 하여, 장애를 고정된 기준에 따라 판단하거나 미화하지 않고 그 자체로 마주하려는 실천적 접근을 의미한다. 그러나 이 개념은 장애를 마치 ‘접근해야 할 타자’로 대상화하는 한계도 내포하고 있었다. 본고는 이러한 한계를 인식하면서도 배리어컨셔스가 장애의 총체적 물질성을 실제적으로 드러내는 동시대 포용적 퍼포먼스에서 관객-장애 사이의 비가시적 접근성을 구축하는 하나의 도구로 기능할 가능성을 가설로 제시하고 논의를 전개하였다. 앞서 언급한 가설을 바탕으로, 본고는 동시대 포용적 퍼포먼스를 대표하는 제롬 벨의 <Disabled Theater>(2014)와 <Gala>(2020)를 실증적 분석 대상으로 삼아 연구하였다. 두 작품에서는 장애 그 자체의 물질성과 움직임을 비미학적으로 드러내는 ‘농당스’기법을 활용하였다. 본고는 이 작품에서 접근성이 비가시적인 차원에서 어떤식으로 형성되는지, 그리고 그로부터 파생되는 관객의 인식 변화와 사회 통합의 잠재적 가능성을 구체적으로 검토하기 위해 작품 내용, 관객 인터뷰 및 관련 기사를 분석하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 동시대 포용적 퍼포먼스는 장애를 포함한 다양한 퍼포머 몸의 물질성을 수평적인 관계에서 다룸으로써 특정한 주류 집단의 위계를 해체한다. 이를 통해, 관객은 장애를 보다 거시적인 관점에서 인식할 수 있게 되며, 장애의 총체적 물질성, 기존의 인식, 그리고 새로운 인식을 병치함으로써 인식적 사회 통합의 가능성을 열고, 궁극적으로 비가시적 접근성을 형성할 수 있다. 본 연구가 향후 동시대 포용적 퍼포먼스에 관한 담론에 작게나마 보탬이 될 수 있기를 진심으로 소망한다.