니나가와 유키오의 <로미오와 줄리엣> 시노그래피 연구

Abstract

윌리엄 셰익스피어의 〈로미오와 줄리엣〉이 영국 엘리자베스 시대 관객에게 처음 선보인 뒤 400년이 지난 지금,전 세계의 많은 연출가들은 자신만의 시노그래피적 특성을 살려서 셰익스피어의 〈로미오와 줄리엣〉을 재창조해왔다. 일반적으로 동시대 셰익스피어극을 연출하는 대다수의 연출가는 원작의 텍스트를 각자의 연출적 목적에 맞게 재창작의 수준에 이를 정도로 개작한다. 하지만 일본 연출가 니나가와 유키오는 원작 텍스트를 그대로유지하면서도 원작과 상이한 자신만의 시노그래피를 구현하였다. 그 중에서도 독특하게 총 네 가지의 완전히 다른 버전으로 창작된 니나가와의 〈로미오와 줄리엣〉을 상호 비교 고찰해보았다. 니나가와는 원작 〈로미오와 줄리엣〉의 텍스트를 해체하지 않으면서도 그만의 독특한 시노그래피를 무대 위에 네 번이나 구현시켰다. 네 버전 모두 자기해체적인 그의 연출적 시노그래피의 특성을 두드러지게 반영하여 각기 완전히 다른 해석을 드러낸다. 동시에 니나가와는 원작 속 영어 운문이 전달하는 시적 운율을 대체하기 위해 무대 위에 그만의 독특한 연출적시노그래피를 창조해서 관객들의 흥미를 유발 시켰다. 이 과정에서 수직적 무대장치와 역동적인 극 진행과 같은엘리자베스 시대 공연 시노그래피가 유사하게 무대화 된 것이 있는지 살펴보았다. 그뿐만 아니라 니나가와 작품속 시노그래피의 시청각적인 스펙타클의 강조와 로미오와 줄리엣을 동시대의 연인으로 바라보게 하는 탈신화작업의 특징을 분석하였다. 이렇듯 텍스트, 배우, 연출, 관객 등을 모두 아우르는 동시대적 시노그래피의 관점으로 니나가와의 시노그래피를 고찰하고 분석하여 원작 텍스트를 해체하지도 않고도 독특한 연출적 시노그래피를구현한 니나가와의 연출 세계를 파악하고자 하는 것이 본 연구의 목적이라 할 수 있다.